后来我听伊地知说，夜蛾老师安全回校了。

亮太又给我带来我更多的信息。

没有缺胳膊少腿，没有严刑拷打，身材没有走形，就是精神有些颓靡，想来这段时间在咒术界的牢房里并不好过。

“其他呢？”我问亮太。

自从我去见完五条诚，亮太看我的表情就像看到弑龙的勇者凯旋。

若说以前他是迫于五条悟的授权而对我言无不尽，那现在他就是真正在用对待上级的态度面对我了。

我也是这才发觉亮太身上原来还残留武士精神，那种效忠的目光看得我心里毛毛的。

“委员会没有任何声明，但我接到监督部高层的信息，夜蛾老师外出，监督部安排随员全程跟从服务。”

我暗骂了一句。

这不相当于半软禁加监视吗？

“委员会是什么？”

我没听过的东西。

亮太不敢直接说出来，就打在了手机里给我看：

委员会，全名咒术联合委员会，由御三家家主、其他中小型咒术师家主以及部分zf高层人员组成的机构，对外称呼是特殊事件应对委员会，负责总揽咒术界重大事项，制定咒术界规章制度，审判不适宜公开的特殊事件。

看懂了，就是一个咒术界版的联合国。

说没用吧，又有点用，是道德制高点。

但真的有用吗？它具体又不干什么，就是一个高级头衔。

现在它没有发声，夜蛾正道就不算真正被软禁，监督部也不过是采取了软措施。

恶心心。

“还有其他吗？”

亮太目光游移了一下，“夜蛾老师原本在走流程的特级咒术师申请已经终止。”

说到这里我就有点好奇了，“一级和特级咒术师的判定标准是什么？”

“一级咒术师的定级需要两名一级咒术师提名，跟随提名以外的一级咒术师执行一到两次的任务后，能独立执行一级咒灵的祓除任务便晋升成功。”

说完，亮太露出了为难的表情：“特级咒术师则需要委员会或特级咒术师提名，通过委员会过半数同意才能认定。”

听起来特级咒术师的认定比一级还要简单，但实际上特级咒术师已经不是实力的问题了，而是派系和立场问题。

除非像六眼那种毫无争议的咒术，否则绝大部分都卡在这上面。

我又问道：“那夜蛾的特级是谁提名的？”

亮太告诉了我一个名字，是zf的人。

也不奇怪，毕竟咒术世家明显是联合起来排挤散募咒术师，唯一的突破口就在zf手里，对zf来说也是一样的。

“其实这是夜蛾老师的第二次提名了，只是上次没有通过，这次他主动联系了那边的人，希望争取到得到了提名。”

这是夜蛾老师提前给自己做的筹码。

不管有用没用，多一个筹码总是好事。

我本来还想问问胖达的事怎么处理，但这种事亮太估计也不会清楚，问五条诚也很难得到明确答案，我-干脆就不提了。

夜蛾老师总不会吃哑巴亏吧。

确定夜蛾老师没事以后，我没有再去高专，重新回到我的日常里去。

马上就要到六月了，森油的电影定档暑期，作为主题曲的创作队伍，又是插曲的演唱者，十架七言也被分配了宣传任务。

这也是为什么今年暑假没有live安排的原因之一。

如果电影大受欢迎的话，乐队说不定还要加场宣传，而森油的招牌，没有人怀疑电影不会延长秘钥。

六月我们一共有三场路演，第一场是主创团队线下和观众沟通，主要是森油两个人和主持人谈电影的创作理念，跟场下观众互动，我们作为中场休息的表演嘉宾出场。

中村女士和森一郎讨价还价了许久，定下了演唱插曲和两首自己的歌作为表演曲目，算是变相蹭到了宣传自己乐队的机会。

我在后台看了眼现场，森油虽然是两个中年男人，但这两个人还真的有点号召力，场下有不少中青年，反而年轻人的占比很少，他们大部分都穿着常服，一点都看不出来二刺猿的痕迹，还有几个人西装革履，像是职场精英。

或许这就是一代人的浪漫吧。

这让我很期待正片了。

不过电影直到最后一次路演我才等来了放映。

这次提前放映，青少年的人数占比也没有增加。

正常来说，这种机甲题材的动画电影，学生党才是最大的受众群体。

我想想了一下那个画面，一群学生党要抢票的时候，被叔叔哥哥姐姐们一屁-股顶走。

乐了。

这次路演没有太多的寒暄，主持人很懂观众期待的心情，他只是简单介绍了两句，正面开场。

片头闪过诸多金主爸爸的LOGO，最后定格在森油工作室的小动画上，才拉开了影片的序幕。

电影最初的一分钟都是空镜，即景物镜头，没有角色出场，三到五秒一张，将整个废土般的世界徐徐拉开。

断毁的大厦，像小孩积木随意摆放的器械，空无一人的街道，和这些杂乱的人造物体相对应的，是各个缝隙中生长出来，郁郁葱葱的树木，和蔚蓝广阔的天空。

没有任何旁白，也没有说明，却能让观众在这些画面里模糊感觉到了这是个怎么样的世界。

它人烟稀少，却不寂静，鸟叫蝉鸣从未停歇，它是废墟世界，却不荒芜，花草树木在夹缝中依旧蓬勃生长。

到了电影的第二分钟，主角才正式出场。

我几乎是第一时间就被电影的氛围拉了进去。

油屋空的叙事结构是非常商业化的，他选用的主角是岛国常见的高中生四人团，但每个人都有鲜明的性格特点，面对废墟和灾难时，也有截然不同的反应和表现，起承转合的情节每一步都做得很到位。

而他的艺术性格，则藏在了每一帧的空镜和背景设定里。

残酷的世界观和天真热血的少年碰撞，有种无法言语的绚烂，像陨石在宇宙中坠落，在漆黑的宇宙中灿烂地燃烧，成为观众眼中美丽的流星。

当我演唱的插曲缓缓响起时，我压根没有注意到自己的声音，甚至想不起来这是自己唱的插曲，我整个人都被他的电影抓住了，注意力都在画面上，声音只是成了电影情绪的烘托，分不出多一丝的精力去分析。

请问此刻插曲表达了怎么样的思想感情？

啊？这里有插曲吗？好像有吧……我记不太清了。

等电影结束，屏幕变黑，主创人员名单缓缓滚动，真船结子妩媚中带着天真的声音响起，我才缓缓地舒了口气。

整个电影院里，没有人中途上厕所，也没有人提前离场。

大家看完了一场精彩至极的演出，安静地坐在座位上，听着主题曲，慢慢品味这一刻余韵的悠长。

“插曲的声音响起来的时候，我鸡皮疙瘩都起来了。”五十岚小声对我说：“简直就像天外传来的声音，像冷水浇我头顶。”

“那叫醍醐灌顶。”牧野说。

“对对对，就是这个意思！”五十岚撸了撸手臂：“我现在才想起来那是小和的声音……”

我挠挠头：“我也是，完全没想到油导会把插曲用在这个地方。”

全剧最高-潮。

世界即将毁灭之前。

那种世界破碎的震撼感，和悠扬空灵，还带着一点甜美的声音，什么都不必说，那味就出来了。

跟反战的歌总是喜欢用童声是一样的道理。

儿童清脆纯真的声音在战争的炮火面前中响起，谁听谁知道。

以民谣插曲烘托高-潮，以摇滚主题曲承接观众情绪，乍一听有点怪，但情绪上并没有抵触，反而感觉到了一种新鲜。

我们还没讨论完，观众之间响起了掌声，最开始稀稀拉拉，最后连成一片，口哨声和欢呼声夹杂其中，到最后全体起立。

观众站起来了，坐在台上的我们也赶紧起来。

现场气氛远比之前的路演热烈，精彩过后是观众情绪的激烈迸发，主持人提问时，举起的手密密麻麻，后来观众实在太热情了，不得不延长了互动交流环节。

主持人再三提醒我们有演出，会现场演绎插曲的时候，大部分人才肯消停。

于是难题就交接到我们手里。

按照安排我们唱完了三首歌，情绪高亢的观众并不愿意离场。

“安可安可安可！”他们不约而同地喊道。

热烈的气氛之下，我和队友们对视一眼，他们重奏《理想》的伴奏，而我则走下台，将麦克风递到了前排的观众面前。

本来这就是首国民级别的民谣，如此不过是小改了节奏，在场的人几乎张嘴能够唱下来，他们一个接着一个，歌唱连成一片，现场大合唱。

他们大部分都已经人到中年，不是冲动热血的青少年，歌声谈不上好听，也没什么技巧，那就是这份朴素的歌声，才异常打动人，大概应了那句话：至死是少年，浪漫的火焰从未停歇。

电影之中的情节仿佛衍伸到了屏幕之外，流星坠落时，有人伸手接住了它。